3月9日，新濠天地正式启幕品牌新章—— “Be A Dreamer”，并欣然宣布演员井柏然先生担任全球品牌大使、国际芭蕾舞艺术家谭元元女士担任品牌挚友。此次品牌新章不仅标志着新濠天地品牌理念的进一步升华，更通过艺术、文化与想象力的深度融合，带领全球宾客开启一段梦想之旅。新濠天地秉持“Dream Beyond”的品牌理念，致力于突破传统奢华旅行的边界，打造出一个集奢华、未来主义艺术与创新于一身的综合旅游休闲度假村。新濠集团主席兼行政总裁何猷龙先生表示：“ ‘Be A Dreamer’ 新章启幕，标志着新濠天地发展进程中的又一重要里程碑。我们十分荣幸邀请井柏然先生担任全球品牌大使，谭元元女士成为品牌挚友。他们身上所体现的卓越与探索精神，与新濠天地‘Dream Beyond’的品牌理念高度契合。这一主张不仅传递了品牌愿景，更承载着新濠集团对澳门文旅产业未来发展的承诺。（魏一凡）在爱马仕 2026 秋冬女装系列中，光线镀亮伊人分明的轮廓，神秘，灵动，自由，她迈步前行，唤醒隐匿—仿佛执火炬的赫卡忒女神，携光芒刺破幽冥。她栖居于每个瞬间，警觉地穿梭于光影之间。由 A.M. Cassandre 创作的 Perspective（透视与展望）方巾图案跃现于系列造型之中，其间的神秘建筑向消失点延伸，框出一方窥见天光的视窗。对套装的种种探索中，A 字廓形与马裤在掌控与自由间达成精妙平衡。线条利落，如马鞭一挥而就，随性律动。感性被驾驭，却未被束缚。色彩流转间勾勒层层肌理，亦点亮表面。皮革折射光影，羊毛与之嬉戏，硫黄与棕红共振出磁性张力。（Lee）值此三八妇女节之际，兰蔻以影像为桥梁，携手栩栩华生，于 3 月 7 日至 15 日在上海 Fotografiska 影像艺术中心呈现兰蔻塑颜“向上之美”影像展。展览以塑颜系列产品向上紧致的核心力量为灵感，汇聚来自不同领域的女性榜样与素人群像，将镜头对准每一位以昂扬姿态定义自我的女性，用光影定格她们向上的力量与姿态，记录从个体绽放到彼此托举的动人瞬间。开幕当日，品牌特别邀请兰蔻全球代言人、演员倪妮、主持人张越、舞蹈家朱洁静、话剧九人剧团演员路雯展开深度对谈，共同诠释“向上”的深层内涵：它并非阶梯式的线性攀登，而是生命能量自内向外的喷发与溢出；是确认自我存在的内在力量，亦是连接她者、连接世界的温柔托举。（Lee）Celine 2026 冬季系列时装摒弃所谓“设计概念”， Celine 的最佳状态即是一种风格：在旧与新的碰撞下，既迫切又梦幻。带一点恰到好处的出格。力量。一场微小的反叛和矛盾、不完美、个性，不拘一格。品牌表达:"我爱那些从高级衣物之下透出的混乱、复杂、层次丰富的内心世界。我脑海中的是那些独具风格魅力的人，以极个人的方式装扮自己。那些让人忍不住注视、想要靠近、一同度假的人。有格调的人。有锋芒的人。"（Lenu）近日，Tom Ford 2026 秋冬系列时装秀在米兰推出。刚柔并济，锋润交织。纯粹之中，蕴含张力。利落的西装，暗藏褶皱纹理。曾经肆意缱绻，而今挺括自持。放大日常感知。羊绒与皮革交融，礼服镌刻岁月痕迹。纵情之后的克制，更显震颤人心。难抵诱惑，就此沉沦。（Lenu）爱马仕专属调香师 Christine Nagel 倾情缔造全新作品—海岛花园 (Un Jardin sous la Mer)淡香水。这是一款融合了矿物气息、大溪地栀子花与琼崖海棠果的香氛，它仿佛化作一份邀请，引领你见证与感受那不可思议之境：一座珊瑚盛开的花园，一片海天交融、令人沉醉的蓝色幻境。专属于该系列的提灯形瓶身，就如它所盛纳的芬芳，捕捉那无形之美。流光在律动中转化为色 彩与实体，由海面之下的幽远深邃渐变至无垠天际的纯粹空灵。从潟湖到云端，从海洋到天空，从大地到骄阳，如同大溪地塔哈岛周围波光粼粼的水域，澄澈如梦，纯净如诗。当多重感官被同时调动，在这场与水相依的体验中，艺术家 Aino-Maija Metsola 借水彩技法中的柔和轮廓、轻盈质感与鲜活色调，缔造了一场色彩与水的交织嬉戏；一时间，感官欢愉，心醉 神迷。塔哈岛宁静而梦幻的景致，在包装盒的图绘中定格。（李木子）2026 年 3 月 9 日，匠心传承的百年运动品牌 New Balance 推出全新 Abzorb 1890鞋款。该鞋款承袭品牌复古基因，革新缓震科技表达，在经典与创新间觅得平衡，为城市日常探索注入活力。作为 Abzorb 缓震家族新成员，它沿用元年版 2002 鞋底单元，搭载全掌 SBS Abzorb 缓震科技，兼顾动态响应与专业性能，保留标志性舒适脚感的同时维持利落廓形。设计上汲取 890v3 经典元素，鞋面以无车缝波浪切割叠加通透网眼，鞋头高频焊接打造反光 “泪滴” 细节，让复古轮廓融合未来质感。此鞋款倡导在个人专属节奏中拥抱舒适，以扎实缓震科技陪伴穿着者探索城市日常，捕捉自在瞬间。其宣传大片由摄影师 Nikolai Ahn 掌镜，于韩国仁川月尾岛取景，借当地城市街巷与自然景观交融的多元场景，定格生动姿态，诠释鞋款的探索精神与日常意趣。（Eleven）高级珠宝品牌 Qeelin 麒麟以 Wulu Mini Solitaire 系列，向所有独立自信的当代女性致以诚挚敬意。标志性 Wulu 葫芦造型内，镶嵌两颗晶莹圆钻——不为喧哗，只为低语：一份真挚的祝福，一场与自己的对话。Wulu Mini Solitaire 系列项链与耳环以18k玫瑰金或白金打造，轻盈点缀颈间与耳畔；戒指提供素雅光面或密镶钻石两种戒圈选择，搭配 18K 白金、黄金或玫瑰金，赋予女性自由叠戴的创意空间。摒弃繁复，回归本真。钻石微光随举手投足悄然流转，恰如现代女性的日常姿态：不张扬，却自有力量。无论是单戴彰显简约态度，抑或叠搭演绎个性风格，皆能成为指间、耳畔与颈间的静谧诗篇。（Lenu）值此国际妇女节之际， Tory Burch 与中国妇女发展基金会携手发起的“怀梦前行”女性赋能创业计划已成功迈入第三年。该项目旨在通过专业培训与资金支持，推动传统工艺焕新，帮助女性手工艺人开启事业新篇。继在海南、广西成功探索黎锦与壮锦工艺后，项目于 2025 年深入四川，聚焦当地藤编手工艺。自 2023 年启动至今，项目已累计为超过 3600 名女性提供技艺培训，拓宽了她们的职业发展视野。藤编工艺在四川源远流长，是当地文化遗产中的璀璨一笔。“怀梦前行”女性赋能创业计划此次为 1289 名当地女性提供了藤编手工艺系统培训，并引导学员围绕传统技艺，制定具有可执行性的商业计划。依照往年惯例，项目为三位女性手工艺人——来自水墨禅心民俗文化传播中心的邓语、“非”煌“藤”达学生创业团队的寇晓晓与犍为藤艺加工坊的李强英——分别提供了 10 万元人民币创业资助，助力她们在事业道路上怀梦前行。（Lenu）Carhartt WIP 正式进驻上海张园，开设位于上海的第二间品牌专门店。张园是浓缩了上海独特建筑风格和海派文化的历史街区。此次 Carhartt WIP入驻张园，基于二者在“重塑传统”理念上的一致 - 在致敬经典的同时持续探索街头文化在地美学。全新旗舰店逾 145 平方米的空间，由品牌一直以来的合作伙伴 - 米兰设计师 Andrea Caputo 及其工作室操刀设计，为品牌爱好者带来全新零售体验空间。新店的设计以富有张力的核心构想展开，同时秉承品牌一贯的风格，实现工业风格与石库门建筑风格的巧妙融合。在空间材质上，大量铺设专为该店设计研制的黑色花纹瓷砖，质地致密，与张园原有建筑材质保持统一的同时，呈现出独立通透且秩序分明的空间氛围。（Lee）以“四年之约，顶峰相见”为主题的X-Bionic品牌大使、自由式滑雪空中技巧奥运冠军王心迪见面会圆满落幕。王心迪米兰冬奥会登顶，既是其个人拼搏的硕果，更是X-Bionic专业运动科技的赛场极致验证。这场品牌与冠军的四年共生之旅，让X-Bionic成为推动中国冰雪装备产业升级的核心力量，其“科技研发+冠军共创”模式更是重构行业生态，树立起国际高端运动科技品牌引领中国冰雪产业高质量发展的标杆。（Elaine）Diesel 2026 春夏系列广告大片，以日常层出不穷的糟心琐事为背景，诠释乐观精神所蕴含的强大力量。公寓里洗衣的简单美好，不仅是收获洁净衣物，还有洗衣机淹了厨房后被擦得一尘不染的地面；精心搭配的造型恰到好处，下一秒却被汽车溅了满身泥水。人生世事难料，意外总在不期而至，甚至可能是大树轰然砸穿屋顶。面对这些荒诞的突发窘境，依旧咧嘴微笑，是成就精彩生活的关键所在 For Successful Living 。创意总监 Glenn Martens 与艺术总监 Christopher Simmonds 联袂开启视觉合作全新篇章，探索宁静与喧嚣、真实与虚幻之间的奇妙张力。摄影师 Mark Peckmezian 为一对对伴侣、一群群好友拍摄肖像，他们在一系列人工智能 AI 生成的突发意外前尽情摆拍，定格出一个怪诞世界。模特们脸上灿烂且坚定的笑容，并非妄想与逃避的象征，而是人类展现内心坚韧的举动。（Lenu）意大利百年时装屋 Curiel 蔻蕊于米兰旗舰店正式发布 2026 秋冬系列“ Velvet Palimpsest 绒影叠章”。本季以“经典轮廓的再书写”为起点，重塑复古语境下的当代比例美学——肩线赋予力量，腰线勾勒分寸，裙摆书写节奏，在节制而精准的结构中，捕捉时间覆盖后又悄然显影的痕迹，让衣服成为一种无需言语的表达。系列以面料构筑“叠章”的层次感：双色双面羊绒与双面材质强化轮廓与触感表现；夹层与空气层结构令厚度更轻、保暖却不沉重；烧花丝绒与方格半拔染丝绒以含蓄工艺呈现细腻图案；波点网纱与毛须肌理则为严谨的廓形注入呼吸般的轻盈。色彩以黑白为骨架，粉色、混灰、铁锈红与泥绿色为情绪，构建低饱和而富有力量的秋冬色谱。（Lenu）仿佛一组长镜头，跟随一位巴黎女士一整天的行走轨迹， Nicolas Di Felice 构建了一套从清晨延续至夜晚的完整衣橱提案。模特行走在一个既熟悉又略带超现实感的街景空间中——这一场景由艺术总监与其长期合作伙伴、置景总监 Rémy Brière 共同构想而成。不同时间节点的造型，与在巴黎采集的环境声景，以及由 Erwan Sene 共同创作并融合其中的音乐旋律彼此呼应。二十四小时，在一位 Courrèges 女性的生活中徐徐展开。本季推出全新手袋“ Shadow ”。多重色彩结合极简廓形，延续 Nicolas Di Felice 的标志性设计语言。针织、合成皮革、鱼子酱纹等材质具备高度柔韧性，使包内物件在表面留下短暂印记。（Lenu）全球服饰零售品牌优衣库正式发布 2026 春夏系列新品，以“型色新韵”为主题，真诚倾听并回应消费者在春夏换季及多元场景下的生活需求，聚焦色彩演变、廓形新意与质感面料的系统焕新，全新演绎兼具舒适功能与轻松时尚美学的 Lifewear 日常基础款，为春夏衣橱注入焕然一新的轻盈乐趣。陪伴中国消费者超 20 年，优衣库始终基于人的真实需求进化，期待将每一件 Lifewear 单品打造成超越期待、长久相伴的极致日常服装，与中国消费者共创适配日常生活所需、兼具长期品质价值的美好生活方式。优衣库在上海巨鹿路 758 号举办 2026 春夏新品展会，现场打造沉浸式艺术空间，以源自罗马春日美学与阿马尔菲海岸的松弛灵感，引领消费者感受由色彩创新与廓形美学带来的全新春夏生活方式。（Lenu）《 Schiaparelli :当时尚成为艺术》展览将于伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆拉开帷幕。这场全面回顾 Elsa Schiaparelli 的生平与创作的展览，将向世人展示：她对时尚行业的革新，正是在于成为首位对时尚媒介本身提出质疑的设计师。在 Elsa 手中，裙子早已超脱衣物的藩篱——裙子的口袋可以带有抽屉拉环，象征着女性心理的隐秘维度；裙身可以绣有骨骼图案，展示身体的内外翻转。这不仅在当时是大胆而冒险的主张，时至今日也依然如此。在本次系列中， Elsa 对自然世界的爱焕发新生并得以延续，从以“皮毛”镶边的珠宝（灵感来自于她对猴子皮毛的喜爱，但我们实际上是以一缕缕羊剪绒制成）到我们全新推出的猫狗设计的鞋履与手拿包（制作过程中无小动物受到伤害——它们均由树脂和毛毡打造）再到我们延续解剖学概念的金属配饰，最引人注目的当属几款羊皮手袋底部由铜铸成的白鹭足。（Lenu）Carven 本季探索制服与私密间的张力，从时装屋的着装语汇出发，徘徊于结构与魅惑之间。系列始于制服式裁剪，精准、权威，近乎严苛。外套的剪裁定义肩线、规整廓形。设计师从法式寓所的室内装饰中汲取灵感，以消解这份严谨⸺流苏、织物、壁毯、帷幔与毛毯⸺私密空间的元素，暗含松弛、层叠与浸润于日常的优雅。衣着穿行于公共仪式与私密日常之间。1950年代的高级定制，为系列注入雕塑感的女性气质⸺弧形肩缝构筑的圆润廓形，考究腰线，以及对工艺的虔敬。承继上季，我将经典形制以抽象的兰花形态重新诠释⸺花瓣被解构为体量与褶裥，而非具象的花卉再现。由此凝练出一种含蓄的感性符号⸺优雅，性感，兼具建筑感。（Lenu）内敛的封闭感与开阔的自然界限逐渐模糊，“家”的意象由此松绑。印花壁纸与蕾丝被移置室外；寝居外套化身晚装，重新演绎为铺满玫瑰纹路的绗缝夹克，染上希区柯克电影般的冷冽色调。狂野的手工刺绣花朵自 1960 年代的廓形中绽放，珠光质感与锐利线条交织共存。经典面料经由质感处理与诱人光泽被彻底转化，剪裁根植于品牌源自萨维尔街的精裁工艺传统，其自身便蕴藏着对峙的张力：线条利如刀锋，与取自档案的瀑布领结合，为 McQueen 标志性的结构严谨注入了流动的叙事。 蕾丝不再是浮于表面的装饰，而是化为私密的信物，被封存于轻如羽翼的欧根纱迭层之间。礼服的轮廓被精细的羽毛刺绣勾勒，金银线、缎面绣与欧根纱交织融合，唤起对自由的遐想。（Lee）在《被颂扬的陈词滥调三部曲》的第二篇章“The Commander 指挥官”中，创意总监 Miguel Castro Freitas 进一步探索 Mugler 标志性的“权力着装”。在这里，权力是一种塑造身份与欲望的意志与魅力。本系列回溯创始人 Manfred Thierry Mugler 的经典创作， Les Secrétaires（“女秘书们”）与 Hiver Militaire（“军事之冬”）等作品，并以当代视角重新审视权威与身份之间的关系。军事元素与17世纪宫廷外套形成跨时代对话，装饰艺术的几何结构通过1980年代企业权力着装的逻辑被重新放大。Castro Freitas 标志性的宽肩、收束腰线与流动曲线强化身体结构，构成主义与包豪斯原则则赋予廓形建筑般的秩序。Aurora 与 Lua 手袋在本季回归，并推出全新公文包。（Lee）Miss Sixty 携手全球代言人 Bella Hadid 推出联名胶囊系列。此次合作中，Bella 全程深度参与系列的创意构思与视觉策划，从灵感梳理、单品方向确定到最终大片拍摄均亲自主导。她将灵感回溯至自身成长经历与个人珍藏的 Miss Sixty 单品档案，以记忆与本能为起点，重新回望她与品牌之间的个人关系。系列源自她的成长年代与私藏档案，带有鲜明而真实的个人视角。在设计层面，系列以品牌经典为基础，通过 Bella 的视角重新诠释 90 年代的身体语言。低腰喇叭牛仔裤、短款上装与贴身剪裁勾勒出清晰而有意识的轮廓线条。丹宁不仅作为材质存在，更成为定义身体线条与行动姿态的方式。红宝石色纽扣、 60 星形图案与金属细节贯穿其中，这些标志性元素既呼应品牌历史，也让系列在当下保持清晰表达。（Lenu）Fila 与 Global Brand Ambassador 韩素希合作共创 Echappe X Hsh 小黑靴。此次，韩素希首次参与产品设计，将其亲笔描绘的“初绽之花”融入品牌标志性的薄底 Echappe 鞋型，与 Fila 共同打造出一双酷飒拳击靴。此合作款以韩素希亲绘的“初绽之花”为核心。其不规整的笔触与未完美的姿态，生动定格了花朵将绽未绽时最鲜活的生命力，象征女性真实无畏、自由生长的姿态，成为连接品牌理念与消费者情感的精神符号，实现 Fila 与艺人从形象到理念的深度共鸣。（Lenu）圣罗兰中国形象大使宋佳身着 Saint Laurent 圣罗兰 2025 夏季女士系列聚酰胺花结衬衫、聚酰胺铅笔裙、Sl 902 Howl 太阳眼镜、树脂和金属凸圆形宝石十字耳环、P.A.R.I.S.漆皮露跟高跟鞋，出席 Saint Laurent 圣罗兰 2026 冬季女士时装秀。（Lenu）时值品牌创立 30 周年， Acne Studios 对“传承”进行了全新思考，它不再是一种固定的结构，而是一种关于时间的视角，被穿着、被质疑，也被重新解构。此次秀场化为一座连绵的沙龙之境，贵族式的着装观念与某种形式的极简主义相遇。随着非主流文化与传统极简风格的界限愈发模糊，过往的时代以全新姿态重现。本系列汲取学院风与精致着装准则，以年轻且感性的方式重新诠释。Acne Studios 在本系列中拥抱、重申并再度演绎品牌标志性元素。皮革机车夹克或飞行员夹克，大多为短款、修身剪裁并采用鲜明的色彩；牛仔裤则呈现修身与微喇廓形， 1996 经典版型再度回归；精裁夹克线条利落，可随性斜挎于身；针织单品与学院风套装相互呼应。一种独特的叠穿方式让这些服装之间产生了对话。廓形灵活可变、不受束缚，却又在细节处精准利落。一款版型与长度都极具传统感的半身裙，成为系列灵魂，将知性女性气质赋予当代表达。（Lenu）上海波特曼丽思卡尔顿酒店与瑞士高端可持续饮用水品牌 Be Wtr （必珍水）自 3 月 12 日起共同启动为期三个月的 “ Castaway 内在澄明之旅”，以水为引，共溯心灵静谧之境。此次合作超越传统联名，旨在融合水的纯净本质与酒店款待艺术，通过一系列精心设计的感官体验，引导宾客在繁忙都市中开启一段专注于心理健康与自我反思的内在探索。“ Castaway ”企划的核心，在于重新发现“水”在奢华体验中的根本价值——不仅是生命的滋养之源，亦是思绪的澄明之镜。为此，双方共创了一部主题概念影像，通过主人公从内心纷扰走向平静庇护所的叙事弧线，诗意诠释内省的力量。该企划全方位融入宾客的入住与餐饮体验，从大堂酒廊的特色饮品至客房内的细节呈现，皆围绕“纯净、滋养、复苏”的核心精神展开。（Lenu）WWD